Profesjonalne logo może ulepszyć firmę, organizację lub produkt. Z drugiej strony, nieprofesjonalne logo może zepsuć markę i zepsuć dobre portfolio projektanta.

Wiele używanych logo jest nieprofesjonalnych i nosi wszystkie znamienne znaki amatora lub początkującego. Wszyscy myślą, że potrafią zaprojektować wspaniałe logo, ale samo poznanie drogi do Photoshopa nie wystarczy.

Oto kilka informacji na temat procesu i przepływu pracy skutecznego i nowoczesnego projektu logo. Dzięki tym wskazówkom i kreatywności możesz sprawić, że Twoje projekty logo będą błyszczeć najlepiej.

1. Projekt: szkic i burza mózgów

Wielu początkujących wskakuje na komputer, aby stworzyć logo. Jednak często zdarza się, że dużo czasu spędza się na manipulowaniu efektami specjalnymi i filtrami. Chociaż może się to przydać, zwykle oznacza to, że przemyślany projekt i kunszt samego logo zajął tylne miejsce.

Lepszym sposobem na rozpoczęcie jest zdobycie świeżego arkusza papieru i ołówka. Zastanów się nad znaczeniem i odczuciem, które chcesz, aby logo nadawało widzowi. Czy jest to dla firmy zajmującej się zaawansowaną technologią lub historyczną organizacją non-profit? Czy powinien być skomplikowany czy prosty? Kiedy myślisz, szkicuj i doodle swoich pomysłów. Nie martw się, że wszystko będzie idealne. Chcesz po prostu pozwolić swojej naturalnej kreatywności przepływać bez oprogramowania komputerowego przejmującego na tym etapie.

Podczas rysowania różnych opcji zacznij eliminować projekty, które wydają się słabe lub nieodpowiednie. Gdy będziesz zadowolony ze swoich pomysłów, przejdź do komputera. (Dla tych z tabletami graficznymi możesz spróbować szkicować swoje pomysły bezpośrednio na komputerze, ale staraj się unikać specjalnych pędzli i efektów).

Jeśli projektujesz logo dla klienta, pamiętaj, że może on nie lubić wszystkich twoich pomysłów. Tak więc, zanim poświęcisz zbyt dużo czasu na każdy projekt, możesz chcieć przedstawić kilka projektów w toku, aby ocenić ich poziom zainteresowania. Może to być olbrzymia oszczędność czasu, zwłaszcza jeśli klient nie dał Ci dużo wskazówek lub jeśli są bardzo konkretne.

2. Kompilacja: grafika wektorowa

Ach, świat grafiki wektorowej. Jest to temat, który wielu początkujących (i niektórych profesjonalistów) uważa za mylące. W ostatnich latach niektóre programy, takie jak Photoshop, Paint Shop Pro i Fireworks, zatarły linie między grafiką wektorową i bitmapową.

Powszechnie stosowane formaty obrazów, takie jak GIF, JPEG, BMP i TIFF, są formatami bitmapowymi. Zdjęcia cyfrowe są doskonałym przykładem grafiki bitmapowej (zwanej również obrazem "rastrowym") - ponieważ są wykonane z kropek, które są również nazywane pikselami. Grafika bitmapowa ma określoną rozdzielczość. Jeśli powiększysz cyfrowe zdjęcie, zobaczysz pojedyncze piksele. Możesz przeskalować bitmapę w dół i uzyskać przyzwoite wyniki, ale zwiększenie rozmiaru bitmapy oznacza, że ​​wysysasz piksele i otrzymasz mieszane wyniki w zależności od stopnia powiększenia. Photoshop , Pixelmator , Paint Shop Pro , i Malarz to dobre przykłady aplikacji przeznaczonych głównie do tworzenia grafiki bitmapowej i edycji zdjęć. Nie są najlepszymi narzędziami do projektowania logo.

Natomiast graficzne pliki wektorowe nie są wykonane z kropek lub pikseli. Zamiast tego są matematycznymi formułami dla kształtów. Wektory można powiększać lub zmniejszać do dowolnego rozmiaru, bez utraty szczegółów i ostrości. Na przykład linie i krzywe grafiki wektorowej będą wyglądać równie ostro na małej wizytówce, jak na olbrzymim billboardzie reklamowym. Profesjonalne logotypy są wykonane z grafiką wektorową, dzięki czemu mogą być używane do drukowania komercyjnego, witryn internetowych, telewizji i wszelkich innych form mediów. Formaty plików obsługujące wektor to EPS (enkapsulated postscript), PDF (portable document format) i AI (Adobe Illustrator).

Jeśli nauczysz się używać oprogramowania do rysowania wektorowego do tworzenia logo, będziesz w stanie szybko i łatwo tworzyć idealne linie proste, gładkie krzywe i dokładne kształty. Doskonałe komercyjne programy do rysowania wektorowego obejmują Adobe Illustrator , Lineform , FreeHand , i Corel Draw . Ponadto istnieją doskonałe darmowe alternatywy, w tym Inkscape co pokazano poniżej.

Używając szkiców ołówka jako przewodnika, użyj oprogramowania do rysowania wektorowego, aby odtworzyć wyraźną wersję swoich pomysłów. Jeśli nie masz doświadczenia w używaniu oprogramowania wektorowego, poświęć chwilę, aby nauczyć się podstaw korzystania z narzędzia Pióro do tworzenia linii i krzywych "beziera". Należy pamiętać, że kształty wektorowe mogą mieć "skok" o różnej grubości (linia zewnętrzna kształtu) i "wypełnić" kolor lub wzór (wnętrze kształtu).

3. Udekoruj: Schematy kolorów

Zastanawiając się nad kolorami "wypełnienia" i "obrysu", spróbuj użyć kombinacji kolorów, które mają sens dla logo. Na przykład, możesz nie używać jasnoróżowego i pomarańczowego dla banku inwestycyjnego. Aby uzyskać inspirację kolorystyczną, spójrz na stronę Bezpłatna usługa Kuler firmy Adobe lub podnieś kopię indeksu kolorów 2 Kraina Jim Krause.

4. Wersje: czarno-biała

Po tym, jak ożywisz swoje logo kolorem, zastanów się, jak będzie wyglądał, gdy zostanie skopiowany lub przefaksowany. Jeśli wygląda na zabłocony i niespójny po przekształceniu na czarno-białe za pomocą kopiarki lub faksu, jego czas na powrót do komputera i stworzenie oddzielnej wersji logo, które jest czysto czarno-białe i gotowe na wszystko. Wersja czarno-biała może różnić się nieco od oryginału, ale powinna zachować ogólny wygląd i styl. Może się okazać, że przekształcasz stały kształt w pusty kształt lub odwrotnie.

5. Planowanie: Media

Podczas tworzenia logo pamiętaj o swoim docelowym medium. Na przykład, jeśli logo będzie wyświetlane tylko na stronie internetowej, możesz zautomatyzować je wieloma kolorami, efektami, a nawet efektami specjalnymi. Jeśli jednak logo będzie również używane do drukowania komercyjnego, należy wziąć pod uwagę złożoność logo i koszty, które wiele kolorów i efektów zwiększy koszty drukowania. W przypadku niektórych logo możesz utworzyć wersję internetową i mniej rozbudowaną wersję do druku. W świecie drukowania każdy kolor nazywany jest kolorem "punktowym", a im więcej wymaganych kolorów, tym droższy jest wydruk.

Powinieneś również wziąć pod uwagę swoje ustawienia "zalewkowania" dla grafiki logo. Zalewkowanie odnosi się do przestrzeni między dwoma kolorami. W prasie drukarskiej każdy kolor jest zwykle drukowany osobno, a przy drukowaniu każdego koloru może występować niewielki ruch papieru i maszyn. Te delikatne ruchy mogą powodować powstawanie cienkich linii włosów pomiędzy kolorami, a nawet połowa milimetra będzie zauważalna, jeśli masz 2 kolory, które są zaprojektowane tak, aby idealnie się ze sobą stykać. Jest to równie ważne w przypadku kolorowych kształtów, które są zaznaczone na czarno. W swoim projekcie możesz utworzyć nakładanie (znane jako "dławik" lub "spread") pomiędzy sąsiednimi kolorami, aby zmniejszyć prawdopodobieństwo zauważenia ruchu na prasie drukarskiej.

Jeśli jednak spojrzysz na wiele profesjonalnych logo, zauważysz, że różne kolory nie zawsze się dotykają, a do projektów wbudowanych jest często pusta przestrzeń. Pusta przestrzeń ("biała przestrzeń") jest nie tylko ważnym narzędziem wizualnym, ale może również wyeliminować troski związane z pułapką.

6. Uściślij: Typografia

Słowa tworzące część logo są równie ważne jak grafika. Wielu początkujących użyje starej czcionki dla logo. Jednak styl, czcionki, a nawet wielkość liter (wielkie, małe, zmieszane) w logo mogą mieć dramatyczny wpływ. Nigdy nie lekceważ potrzeby używania skutecznej typografii. Jeśli twoje logo używa czcionki, użyj oprogramowania do konwersji liter w kształty / kontury. W ten sposób, jeśli chcesz wysłać komuś plik wektorowy, nie będzie musiał mieć zainstalowanej czcionki w systemie.

Napisany specjalnie dla WDD przez Derek Underwood, profesjonalnego projektanta stron internetowych i programisty. Możesz przeczytać więcej o Dereku i skontaktować się z nim na jego stronie: http://www.derekunderwood.com

Wyróżnij obraz według Shutterstock

Projektowanie logo jest interesujące i stanowi wyzwanie. Czy zaprojektowałeś jakieś logo? Podziel się doświadczeniami i wskazówkami dotyczącymi projektowania logo.