Arbitralne blogi (czasem nazywane również "blogazines") robią postępy w blogosferze.
Patrząc na nie, może być kuszące, aby przeskoczyć na modę i zacząć tworzyć własne posty kierowane przez sztukę. Ale to nie jest takie proste.
Istnieje wiele za i przeciw projektowaniu każdego posta na swoim blogu.
Poniżej omówiliśmy najważniejsze zalety i wady tworzenia niestandardowych projektów postów na blogu, a także przedstawiliśmy kilka wspaniałych przykładów.
Podziel się swoimi przemyśleniami na temat blogów o sztuce w komentarzach ...
Arte-artowe blogi są często piękne i dużo przyjemniejsze w czytaniu niż przeciętne blogi.
Dobrze zaprojektowany post dodaje tak wiele do czytania, że prawie można liczyć na to, że odwiedzający spędzają więcej czasu na swoim blogu i przeglądają, aby zobaczyć, jakie inne twórcze arcydzieła wynaleźliście. Istnieje wiele zalet tworzenia blogu artystycznego, z których nie najmniej:
Marcel Uekermann: Rolnictwo pionowe
Blog skierowany do sztuki daje ci możliwość tworzenia nowych projektów za każdym razem, gdy piszesz nowy post. Możesz pisać posty na podstawie rodzajów projektów, które chcesz utworzyć, lub tworzyć projekty na podstawie treści, którą chcesz napisać. Masz pełną kontrolę twórczą.
Posty kierowane na sztukę to świetny sposób, aby ćwiczyć tyle, ile tylko chcesz. Możesz wykonywać podstawowe czynności, takie jak zmiana czcionek i tła, lub wyjść na całość i całkowicie zmienić układ i format każdego posta.
Kyle Fiedler: The Spelling of "ove"
Jedną z największych zalet postów skierowanych na sztukę jest to, że mogą się dostosować do treści, których wymaga.
Jeśli masz post, który jest bardzo ciężki, możesz zaprojektować swój post. Jeśli Twój wpis jest bardziej skoncentrowany na tekście, możesz zaprojektować go dla łatwej czytelności. A jeśli potrzebujesz wykresów, wykresów, filmów lub jakiejkolwiek innej treści, możesz dostosować się do nich również.
Jest to duża zaleta blogów, które często publikują różnorodne treści. Ale nawet jeśli twoja treść jest bardziej spójna, umiejętność dostosowania projektu postu może pomóc.
Może jeden post jest bardzo poważny i chcesz bardziej formalnego projektu. Kolejny post może być lekkomyślny i zabawny, a projekt powinien to odzwierciedlać. W obu przypadkach posiadanie projektu, który można dostosować do tego, co jest na stronie, zwiększa wrażenia użytkownika.
Może się to zmienić, ponieważ blogi o charakterze plastycznym stają się coraz popularniejsze, ale obecnie dobrze zaprojektowany blog może przyciągnąć wiele uwagi. Istnieje tylko tyle blogów, które wykorzystują posty kierowane przez sztukę i zwracają uwagę na swoją innowacyjność.
Ponownie, ponieważ coraz więcej blogów się do tego dostosowuje, prawdopodobnie nastąpi zmiana w tym, jak dużo uwagi przyciągają. Ale dobrze zaprojektowane posty będą nadal wyróżniać się na morzu milionów blogów.
Jason Santa Maria: Sugar Smack
Dla projektantów, którzy nie mają jeszcze ogromnej ilości pracy, blog skierowany na sztukę może być świetnym sposobem na zaprezentowanie swoich umiejętności projektowych. Jest to również dobry sposób na pokazanie klientom, że możesz zaprojektować ich do swoich potrzeb, w oparciu o to, co najlepiej zaprezentuje to, co mają do powiedzenia.
Zadbaj o to, by posty kierowane przez artystów i treści, które otaczały, były czymś, czym chcesz się dzielić z klientami, ponieważ trudno jest cofnąć złe wrażenie.
Dustin Curtis: The Monkey and the Thought Neuron
Jeśli lubisz projektowanie i kodowanie (co, jeśli czytasz to, jest całkiem prawdopodobne), to tworzenie niestandardowych projektów dla każdego posta na blogu jest prawdopodobnie czymś, co Ci się spodoba. Projektanci na ogół lubią projektowanie i zbyt często nie wystarczają do pracy nad własnymi projektami.
Blog skierowany do sztuki może rozwiązać ten problem. Posiadanie określonego harmonogramu wysyłania wiadomości może dać projektantom wymówkę, że muszą skupić się na swojej pracy przez jakiś czas, zamiast zawsze stawiać klienta na pierwszym miejscu. Podczas gdy praca z klientem jest oczywiście ważna, projektant, który nigdy nie poświęca czasu na pracę nad swoimi zabawnymi projektami, może szybko się wypalić.
Arcydzieła skierowane na sztukę wciąż stanowią stosunkowo małą niszę w blogosferze. Istnieje tylko kilkadziesiąt blogów, które poważnie eksperymentują z niestandardowymi projektami postów, chociaż ciągle pojawiają się nowe. Z milionów blogów na zewnątrz, to nie jest nawet kropla w kubełku. Dlaczego więc więcej blogerów nie skacze na kierowanej przez artystę pracy zespołowej?
Gregory Wood: Tales of San Francisco
Korzystając ze zwykłego bloga, piszesz post, zmieniasz go i / lub edytujesz, znajdujesz zdjęcie lub dwie, które chcesz z nim zrobić i publikujesz. Krótki wpis może zająć Ci tylko kilka minut, a dłuższy może zająć kilka dni. Ale w obu przypadkach umieszczanie nowych treści codziennie lub co tydzień nie jest wielkim problemem.
Indywidualne tworzenie nie tylko treści, ale także projektu, dla każdego postu na swoim blogu jest znacznie bardziej czasochłonne. Wiele blogów poświęconych sztuce publikuje nowe treści tylko raz w miesiącu, aby dać sobie czas na tworzenie projektów dla każdego posta. Działa to dobrze, jeśli strategia blogu opiera się wyłącznie na jakości, a nie ilości. Ale pamiętaj, że ilość ta może również przynieść określone korzyści, a nie najmniejszym powodem jest zwiększenie ruchu (zwłaszcza z wyszukiwarek).
Zastanów się uważnie, czy kierowanie sztuką do każdego postu jest czymś, na co naprawdę chcesz się zdecydować, czy też Twój blog i treść będą lepiej dopasowane do bardziej tradycyjnego formatu.
Opierając się na ostatnim artykule, blog skierowany na sztukę nie powinien opierać się na aktualnych trendach, popkulturze ani żadnym innym temacie, który opiera się na aktualnych postach.
Kiedy projekt postu może zająć Ci kilka dni lub tygodni, oprócz czasu, jaki zajmuje jego napisanie, możesz założyć, że cokolwiek, co chcesz opublikować, będzie staromodne w momencie, gdy zostanie opublikowane.
Jedną z alternatyw jest mieszanie zwykłych postów na blogu w celu dostarczania aktualnych treści ze skierowanymi do sztuki postami dla "polecanych" treści. Ta strategia pokonuje wiele potencjalnych niedogodności dla postów kierowanych przez sztukę.
Jason Santa Maria: The Candy Nawiasy
Niektórzy projektanci nie przejmują się zbytnio kodowaniem CSS i HTML, a tylko zlecają tę część swoich projektów. Nie będzie to działało na stanowiskach kierowanych sztuką (albo będzie bardzo drogie). Musisz wiedzieć, jak zakodować posty, aby działały poprawnie na wybranej przez Ciebie platformie blogów.
Chociaż istnieją wtyczki, które ułatwiają przekierowywanie postów na strony, nadal wymagają pewnej wiedzy o kodowaniu, aby jak najlepiej je wykorzystać. Jeśli nie interesuje Cię kodowanie, możesz całkowicie pominąć cały kierunek.
Scott Brown: Jesteśmy anonimowi
Zastanów się, jak wiele osób zwariowało, gdy Facebook lub Twitter zostały przeprojektowane.
Może to być trochę drażniące za każdym razem, gdy odwiedzasz witrynę i nagle zmienia się wygląd. To samo dotyczy Twojego bloga. Jeśli każda strona w Twojej witrynie wygląda zupełnie inaczej niż na ostatniej stronie, może być dezorientująca.
Odpowiedzią tutaj jest upewnienie się, że jakiś wspólny wątek znajduje się na każdej stronie. Może to być coś takiego jak nagłówek lub logo, lub coś zupełnie innego. Bądź kreatywny dzięki temu. Ale pamiętaj, że odwiedzający często potrzebują czegoś, co umocni ich w doświadczeniu i zaoferuje im coś.
Wiele osób ciężko pracuje, aby stworzyć pewną markę osobistą w swoich kontaktach biznesowych. Mają określony obraz, który przedstawiają i robią wszystko, co mogą, aby wzmocnić ten wizerunek. Blog skierowany do sztuki może albo jeszcze bardziej wzmocnić ten obraz, albo rozerwać go na strzępy.
Jeśli masz konkretną markę, którą chcesz zbudować, upewnij się, że projekty, które tworzysz na swoich blogach, wzmacniają tę markę. Zbyt łatwo można cofnąć ciężką pracę, którą wykonałeś za pomocą kilku projektów, które nie pasują do siebie. Jeśli Twoja tożsamość jest bardzo dopracowana i profesjonalna, upewnij się, że wszystkie posty kierowane przez Twoją twórczość są takie same. Jeśli jesteś przypadkowy, twoje posty też powinny być.
Jeśli nie zbudowałeś tożsamości marki, nie jest to tak ważne. Ale zastanów się nad wykorzystaniem swoich blogów jako punktu wyjścia do tworzenia tożsamości, ponieważ może to zapewnić ci lepszą pozycję w branży i sprawić, że będziesz bardziej niezapomniany dla osób, z którymi się spotykasz na co dzień.
Story Matters: Sweetness
Story Matters: So Happy Together
Kyle Fiedler: Zachowanie ciekawości
Kyle Fiedler: Hey Speedy, Slow Yourself Down
Jestem Steve: Sztuka golenia, część II
I Am Steve: The Death of Optical Disc
Marcel Uekermann: Uruchom aplikację społecznościową
Marcel Uekermann: Jak stosujemy mechanikę 37-znakową do wakacji
Paddy Donnelly: Znaczenie Doodling
Paddy Donnelly: Musi "Pop"
Om Ipit: Koin Keadilan Do Prita Mulyasari
Om Ipit: Sejarah Wayang Kulit
Gregory Wood: Braincast
Gregory Wood: 13 alternatywnych rzeczy do zrobienia z 429 GBP, które zamierzasz wydać na iPada
Jason Santa Maria: All For Me
Jason Santa Maria: Pixy Stix
Dustin Curtis: The Clear War
Dustin Curtis: Jak pan Q Manufactured Emotion
Scott Brown: Zen i Ego
Scott Brown: Inked
The Bold Italic: Single Space
The Bold Italic: Cat Power
The Bold Italic: Design Within Reach
The Bold Italic: Lovers Są w San Francisco
The Bold Italic: Swing Sets
The Many Faces Of ... The Goonies
Pogrubiona kursywa: Duma i uprzedzenie
Pogrubiona kursywa: Shine On
The Bold Italic: The Jean Genies
Marc Tonsings Vicionen: Alan Wake
Tuhin Kumar: Dobry smak
Tuhin Kumar: Instagram
Tuhin Kumar: Screw Up
Tuhin Kumar: Rebbboundability
Tuhin Kumar: Iron Man 2
Kodeki: Alicja w Wunderland
Wiele twarzy ... Alana Rickmana
Codecandies: TabletTimes
The Stray Muse: Voter Apathy
The Stray Muse: Tongue Worms
The Stray Muse: The Wrong Side
The Stray Muse: What's the Measure
The Stray Muse: The Harm of Tasting
The Bold Italic: Fungus Amongus
Craig Mod: Woods of Wales: Do Lectures 2010
Craig Mod: Kickstartup
Anmut Und Demut: David Eugene Edwards - Straw Foot
Gregory Wood: Top 5 filmów z zombie
Kodeki: Webseiten fur das iPad
The Bold Italic: Shop Class
Travis Gertz: Rekindled
Travis Gertz: Fundacja
Anmut Und Demut: Podniecający Primer Cesarskiego Piechura
Chris Coyier: The Safari Challenge
Trent Walton: Awaria CMS
Dustin Curtis: Sleep (lub jak hack your brain)
Trent Walton: Rzeczy, których nauczyłem się od samochodów
Trent Walton: Jesteś tym, co jesz
Trent Walton: Nie każ mi czekać
Trent Walton: Non Hover
Design Informer: naszkicować czy nie naszkicować?
Design Informer: Projektowanie dla umysłu
Design Informer: Daje użytkownikom trochę kredytu
Napisane i opracowane wyłącznie dla WDD przez Cameron Chapman .
Co sądzisz o blogach artystycznych i ich zaletach i wadach? Możesz zostawić swoje myśli poniżej!