Jak przekształcić ograniczenia projektu w sukces projektu
Pomyśl o projekcie jako mapie drogowej dla konsumentów, biorąc je tam , gdzie chcesz. Design stanowi skuteczny sposób na dotarcie do całej wiadomości i nadal czyni ją ładną.
Ta ostatnia część jest tam, gdzie sprawy zaczynają robić się dziwne.
Czasami po prostu nie wiem, co myśleć, jeśli chodzi o projektantów. Widziałem i słyszałem za dużo, a wciąż wlewa się do środka. Niektórzy projektanci są zbyt dziwaczni dla innych projektantów. Jak to się dzieje?
Chociaż jestem dumny z bycia łamaczem reguł, jeśli chodzi o projektowanie (ponieważ moje ego nie pozwoli mi robić nic standardowego i nienasycona potrzeba słyszenia, jak ludzie mówią, że nigdy nie widzieli czegoś takiego jak jeden z moich projektów), łatwo jest zagubić się w projekcie i stracić wiadomość.
Wydaje się, że jest to problem dla wielu z nas, ponieważ słyszę niezliczonych projektantów narzekających, że klient zniszczył ich projekt z niemożliwymi ograniczeniami i elementami trudnymi do uwzględnienia.
To jest nasz biznes! Obsługujemy potrzeby klienta i czasami musimy zaakceptować ich życzenia.
Oglądanie projektu z drugiej strony
Wszyscy znamy niekończące się opowieści o oszustwach za darmową pracę, projekt po komisjach i klientach korzystających z oprogramowania do zarządzania, którzy uwielbiają się jako geniusze - dlaczego ludzie w naturalny sposób zakładają, że twórcy są o krok od bycia zombi z komputerami?
Czy to dlatego, że byliśmy dziwnymi dziećmi w szkole? W jaki sposób "artyści" są przedstawiani w mediach? Czy to, co robimy, nie jest uważane za właściwą pracę? Cokolwiek to jest, jest tutaj, aby pozostać! Jak więc można obejść przekonanie, że jesteśmy tylko ogoloną małpą?
Ważną rzeczą w biznesie ... lub wojnie jest znajomość twojego klienta / wroga. Jak oni myślą? Czego naprawdę chcą? Jak postrzegają design w połączeniu z ich celami biznesowymi / dominacją nad światem?
W wielu przypadkach niepotrzebne żądania projektowe od klienta są tracone w tłumaczeniu. Sądzą, że proszą o jedno, ale próbując wyjaśnić coś w "terminach projektowania", odbierają to w zupełnie innym kierunku, tak jak w moim osławionym przeciągnięciu liny z prezydentem firmy, który używał słowa "wyrafinowany" dla jej parametry projektowe, kiedy naprawdę miała na myśli "kapryśny". Dwa bardzo różne kierunki!
Pomimo założeń dotyczących tego, jak żyjemy, w jaki sposób tworzymy życie i jakie są różnice między nami a klientami, naszym zadaniem jest pomóc kierować projektem do pomyślnego zakończenia. (Lub postępuj zgodnie z życzeniem klienta, a następnie zadzwoń do niego po zakończeniu projektu i śmiej się naprawdę ciężko, gdy odbierają telefon, a następnie powtarzaj "Mówiłem tak!", Aż się rozłączą.)
Czasami jednak osoba nie twórcza widzi coś, czego nie robimy. Ta sama zdolność do wizualizacji rzeczy w naszych głowach jest tym, co powstrzymuje nas od oglądania większego obrazu. Często jest on pogrążony w walce o władzę pomiędzy różnymi działami w dużej firmie lub w relacjach interpersonalnych, jeden-na-jeden, jaki mamy z mniejszym klientem.
Pierwszym krokiem do stania się jeszcze bardziej twórczym jest zrozumienie, że mogą istnieć ograniczenia z dobrego powodu. Wiara klienta we własną markę jest największa. Nadmierna ekspozycja na naprawdę złe memy opublikowane na Facebooku może być inna. Wyzwanie w projektowaniu musi zawsze być wyraźnym przesłaniem, a czasami będąc bardziej wizualnym niż słowem, po prostu nie widzimy, dlaczego nasze projekty mogą wprowadzać w błąd klienta lub po prostu odejść od jego postrzeganej marki. Faktem jest, że zazwyczaj klienci lepiej reprezentują swoje ukierunkowane dane demograficzne - o ile nie mają 58 lat i pracują w MTV - mają pewne wskazówki co do kierunku projektowania i wygrywają.
Jeśli potrafisz zrozumieć życzenia klienta i podejmij ograniczenia jako wyzwanie i szukaj unikalnego, ale nadającego się do sprzedaży rozwiązania, to jesteś świetnym projektantem. Wymyślanie bajecznie pięknych zdjęć sprawia, że jesteś wspaniałym artystą. Jeśli chcesz być wspaniałym projektantem, to pamiętaj; funkcja wygrywa nad formą.
Życie z ograniczeniami
Istnieją ograniczenia dla każdego projektu. Uwielbiam, gdy ludzie proszą mnie, żebym "po prostu zwariował" podczas projektowania projektu. Po prostu nigdy nie mówią, jak szaleniec.
Istnieją ograniczenia dotyczące rozmiarów, kolorów, czcionek i technologii. Ważne jest, aby wiedzieć, jak daleko można popchnąć nie tylko swoją wyobraźnię bez granic, ale jak daleko można się posunąć z pewnymi ograniczeniami i być świetnym w linii.
Czy słysząc to określenie o zabarwieniu w liniach, trochę cię podniecasz? Kreacje nie przejmują się liniami. Kolorujemy na zewnątrz, tworzymy nowe, chowamy już istniejące i zasłużyliśmy na miejsce wśród wspaniałej sztuki w lodówce naszych rodziców. Klientami są dzieci, które płakały, gdy ich Crayola zostawiła ślad na środku linii. Dostajesz różnicę między nami?
Mapa metra w Nowym Jorku, zaprojektowana w 1972 r. (Do 1979 r., A następnie "ponownie odwiedzana" w 2011 r.) Przez niedawno odjechaną Massimo Vignelli jest klasycznym przykładem formy mającej pewne funkcje, które musiały być najważniejsze i nadal Vignelli był w stanie zaprojektować najbardziej ukochaną mapę użytkownika w historii tranzytu w Nowym Jorku.
Jedyny zarzut dotyczący mapy Vignelli polegał na tym, że nie wykazywały one prawdziwych stosunków przebiegu między stacjami. Jak zauważyło wielu obserwatorów, "jest to kapryśna mapa metra Nowego Jorku. Chcę tylko dostać się do mojej stacji i wyjść na ulicę żywą!
Do dziś, 42 lata po jej wprowadzeniu, ludzie mówią o mapie Vignelli, a koncepcja została wykorzystana w systemach kolejowych i na całym świecie. Chociaż mapa metra w Nowym Jorku została zmieniona, aby pokazać właściwy stosunek odległości i położenia nad ziemią, lekcja Vignelliego pokazująca wiele linii pociągów i punktów transferu jest nadal obecna.
Paul Rand , który miał imponującą reputację w projektowaniu na własnych warunkach, wciąż miał ograniczenia przy projektowaniu logo dla głównych marek. Spójrz na różnicę między jego umiejętnościami, nieskrępowaną i ze ścisłymi ograniczeniami.
Josef Müller-Brockmann , pomimo swojej reputacji za rolę w tworzeniu systemu grid / szwajcarskiego stylu projektowania, stworzył uderzające utwory, które rozpoczęły projekt i rekonstrukcję po drugiej wojnie światowej. Nawet dzisiaj jego wczesna praca wyróżnia się znakomitymi rozwiązaniami, które wciąż pozostają w sferze sieci.
Piet Zwart , współczesny projektantom szkół szwajcarskich, zbytnio się buntował w swojej samoukowackiej karierze. Przykłady jego pracy pokazują geniusz w jego wolności i pewności siebie, ale jego pracy dla klientów komercyjnych, takich jak Nederlandse Kabelfabriek Delft (Holenderska Fabryka Kabli w Delft) pokazuje niesamowitą myśl o ograniczeniach produktu i świetny sposób, aby pokazać produkt, wyraźnie i informacyjnie, jednocześnie tworząc przyjemny katalog ... okablowania kablowego! Który projektant nie przewróciłby oczu, gdyby zaoferowano taki projekt? Oczywiście Zwart uznał to za wyzwanie i stworzył niesamowity wpływ Bauhausu na projekt.
Saul Bass , podobnie jak w przypadku Rand, potrafił poradzić sobie z ograniczeniami w projektowaniu logo, ale, co jeszcze bardziej niezwykłe, był w stanie wprowadzić innowacyjny projekt do Hollywood, który tradycyjnie był konserwatywnym kontrolerem twórczości. Odległość między jego firmowym logo, choć genialnym designem, to lata świetlne od jego ilustracyjnych prac projektowych.
Naucz się przekraczać te granice
Kiedy zrozumiesz wszystkie opcje, oprócz konkretnych wniosków nie ma żadnych rzeczywistych ograniczeń. "Czy logo jest większe?" Jak duże? To tylko prośba, a nie ograniczenie. Może 10% wystarczy. Może 200% będzie wyglądało niewiarygodnie? Nie zostałeś wykastrowany jako projektant - nadal musisz stworzyć najlepsze możliwe rozwiązanie.
Nauczyłem się sztuczki reklamowej, by wymyślić najlepszą nazwę produktu lub slogan; wymyśl 20 nazwisk / sloganów. Pierwsze pięć jest łatwe. Kolejne dziesięć to odcinek. Ostateczna piątka jest niemożliwa, ale jakoś wymyślisz je. Masz teraz wszystkie możliwości, które działają w ramach ograniczeń samego produktu ... i kilku, które naprawdę tam są, ale to dobrze! Oznacza to, że myślisz poza "normalnością".
Istnieje sztuczka układu, która opiera się na tych samych zasadach. Ponieważ używamy komputerów w projektowaniu cyfrowym, często koncentrujemy się na umieszczaniu poszczególnych elementów projektu, a następnie równoważeniu następnego elementu z poprzednią decyzją dotyczącą elementu projektu. Są ludzie, którzy używają wycinanych elementów i przesuwają je wokół kawałka papieru milimetrowego, ale tworzenie szkiców układu jest nadal uważane za klucz do odkrywania wspaniałych możliwości układu. Podobnie jak w przypadku sztuczki z kopią reklamową, narysuj 15-20 szkiców ołówkiem. Pierwsze pięć będzie łatwe ...
Kolejną sztuczką układu jest wykonanie pełnego szkicu ołówkiem układu. Przenieś to do logicznego rozwiązania, dopóki nie będziesz dumny z tego, co zaprojektowałeś ... a potem odłóż to na bok jako odrzucenie. Zacznij od nowa w zupełnie innym kierunku. Powtórz krok pierwszy. Wykonaj to cztery lub pięć razy, a następnie spójrz na wszystkie układy obok siebie. Zobaczysz wyraźną różnicę we wszystkich z nich i możesz wysłać 3-5 z nich do klienta, upewniając się, że spotkałeś i przekroczyłeś wszystkie osobiste ograniczenia, a także te z medium, na którym pojawi się projekt. Przede wszystkim, bez względu na to, który projekt wybierze klient, poczujesz, że to jeden z twoich najlepszych.
Jesteś odpowiedzialny za wspaniały i zły projekt
Zwątpienie w siebie jest największym ograniczeniem w projektowaniu. Kiedy jestem na imprezie projektowej i otrzymuję prośbę o sprawdzenie portfolio, moje pierwsze pytania brzmią: "czy ty, jak projektant to lubisz?"
Jeśli odpowiedź brzmi "nie" (musi to być "tak" lub "nie", a nie "trochę, trochę"), to dlaczego powinienem spojrzeć na twoje portfolio? Po co pokazywać mi coś, czego nie lubisz reprezentować swojego talentu? Klient nie "zepsuł" projektu ... zrobiłeś to nie radząc sobie z wyzwaniem zaprojektowania w ramach ograniczeń, a teraz masz "małe, trochę" portfolio!
Wiem, że to brzmi ostro, a sądząc po niektórych moich byłych klientach i horrorach, które obfitują w naszą profesję, czasami wydaje się to niemożliwe, ale jako profesjonalni projektanci, musimy przejąć kontrolę, nawet jeśli jesteśmy otoczeni tymi, którzy mają "całkiem niezły projekt". "To może być piekielna bitwa pod górę, ale jednocześnie dając klientowi to, czego chce, musisz dać im to, czego potrzebują, albo błąd projektu zostanie obwiniany przez ciebie, a tam jest inny jednorazowy klient i zły projekt z twoje imię na tym.
Wyróżniony obraz / miniatura, © GL Stock Images